Une liaison pornographique (Una relación privada)

Producción francesa dirigida en el año 2000 por Fréderic Fonteyne. Una mujer ya en edad madura que está soltera decide poner un anuncio para poder realizar una fantasía sexual que le pasa por su mente. Al anuncio responde un hombre también de mediana edad de origen español, tras conocerse hablando un día quedan en un cafetería parisiense. Son dos desconocidos que toman algo y después van al hotel a realizar juntos la fantasía. Después siguen quedando en la cafetería y siguen yendo al hotel a por más sexo, pero la relación que en principio sería sólo sexo se torna más íntima, más personal y los dos se encuentran a gusto al lado del otro. Se plantearán las dudas lógicas de una relación convencional y si ellos están preparados para eso.

Pelicular relato el del Fonteyne, interesante el punto de vista que el director nos quiere hacer comprender. Ellos no se conocen, no saben sus nombres, donde trabajan, ni siquiera sus números de teléfonos, pero entre ellos dos desde un principio ha desaparecido la lógica tensión sexual que hay entre un hombre y una mujer, así por ejemplo, los dos quedan a cenar y están deshinibidos, se lo pasan bien y ni hay discusiones de pareja y ni hay historias sobre si esa noche vas a acabar acostándote con aquella chica. Las interpretaciones por parte de Sergi López y Nathalie Baye ayudan a creerte el relato. Nathalie fue galardonada con la copa Volpi en el festival de Venecia por esta interpretación. Recomendable para personas que buscan historias diferentes.



http://www.imdb.com/title/tt0204709/

16 calles

 Un decrépito policia neoyorkino, se encuentra en el final de su carrera. A estas alturas ya se la suda todo y solo espera que acabe el día entre trago y trago de whiskey. Al final de uno de estos días, el inspector le encomienda una misión digna de novatos: debe llevar al juzgado a un testigo de un caso de corrupción. La cosa es bastante fácil: salir de la comisaría y recorrer 16 calles hasta llegar a los juzgados. El único problema es que caso de corrupción es de policías; y los polis no quieren que nadie testifique en su contra. Una frenética cruzada para evitar que los malos asesinen al bueno, que terminara de la forma más sorprendente…

Producción del pasado año, que cuenta como principal reclamo la presencia protagonista de Bruce Willis, en un papel que lo trata bastante bien. Richard Donner (Arma Letal, Superman) en la silla de director, se atreve con un denso guión al más puro estilo del cine negro. Buena ambientación, grandes dosis de acción y un elenco de actores entregados, convierten este trhiller policiaco en una correctísima película.

Nota: 8



http://www.imdb.com/title/tt0450232/

Quadrophenia

Producción inglesa dirigida por Franc Roddam con música a cargo de The Who. En los finales de los sesenta principios de los setenta en Londres había dos grandes pandillas juveniles, los mods y los rockers. Jimmy es un chico de clase obrera que se adhiere al movimiento mod, visten elegantemente, escuchan música de los Who y gastan su dinero en múltiples anfetaminas. Los mods tenian un enfrentamiento feroz con los rockers porque cada pandilla defendia una forma de vida. Jimmy y su pandilla se embarcan en un etílico viaje con sus scooters hacia Brighton donde se citarán con los rockers y se montarán una batalla campal por toda la ciudad con nefastas consecuencias.

Más que una película o un relato me parece un documental Quadrophenia acerca de la vida de muchos adolescentes mods que hubo en Londres, toda la película es de iconos, el vestuario de los mods y los rockers, las scooters por un lado y las motos de alta cilindrada por otro, la música que se escucha durante toda el relato, los clubs donde alterna la pandilla de Jimmy y hasta las chicas son un icono. El éxito de esta película creo que radica en el culto a que se ha visto sometida, en fin, el sexo, drogas, rock and roll y muere joven para dejar un bonito cadáver son frases que perfectamente podrían resonar en la cabeza del joven sin personalidad que es Jimmy, una mente hueca que cree que es algo muy superior a lo convencional por la pertenencia al grupo de los mods. Lo que muchos han denominado la gran estafa o timo del rock and roll. Recomiendo ver la película porque es entretenida para personas que les guste la música y ver a un joven Sting bailando en Brighton en un club con los mods no tiene precio.



http://www.imdb.com/title/tt0079766/

Les amants du Pont-Neuf

Producción francesa del año 91 dirigia por Leos Carax. El Pont Neuf aunque su nombre despiste es uno de los puentes más antiguos de la ciudad de París, ahora está en obras y por las noches dos vagabundos lo aprovechan como refugio para dormir. Hans es un viejo que intenta sobrevivir en sus últimos días y Alex es un chico joven, artista de circo frustado a causa de su alcoholismo. Un día Alex coincide con Michelle, una mujer vagabunda que pinta retratos y le promete a Alex que lo dibujará. Alex se enamora perdidamente de esta mujer y le deja dormir en el Pont Neuf a pesar de la negativa de Hans. Comienza una historia de amor en la cual hay muchas decisiones que tomar y en la que Michelle se le añade una enfermedad degenerativa que la está dejando ciega.

Directamente a quien no le guste el cine francés (es decir el 95% de la población) no le gustará este relato de poesía urbana y donde en si tampoco es que esté pasando gran cosa, simplemente dos personas se conocen bajo ciertas circunstancias y se ve el proceso de enamoramiento y de toma de decisiones. En particular me parece un tema muy interesante y la poesía que los franceses ponen a sus relatos me atrae, por eso la elección de esta película para su visionado. Si algún día una mujer me dice que hoy el cielo está blanco yo le responderé que sí, pero que también hay nubes negras, entonces ambos sabremos que los dos estamos enamorados. Es una de las anécdotas que pasan entre Alex y Michelle. De las aguas del Sena hasta la desembocadura en el Atlántico llegará su amor.



http://www.imdb.com/title/tt0101318/

A woman under the influence (Una mujer bajo la influencia)

Producción dirigida en 1974 por John Cassavetes, Nick y Mabel es un matrimonio cualquiera que sobrevive en EEUU, tienen tres hermosos hijos y Nick es obrero de la construcción, sin embargo el papel de Mabel no es el papel convencional, es una mujer inestable, al borde (sino ya) de la locura que hace que Nick tenga que llevar el peso de la casa. La situaciones derivadas del comportamiento de Mabel determina la vida de Nick y de sus hijos, él quiere mucho a Mabel y hasta en cierta manera la entiende pero llegará un momento donde tendrá que tomar una decisión para el futuro.

Extraña sensación ante mi primera película que visiono de Cassavetes, desde luego no es una película al uso, el director te tiene desconcertado durante las 2 horas y 15 del relato, en momentos puntuales te parece estar sentado ante una obra de arte y en otros momentos crees que te estan tomando el pelo, no tengo ninguna pega hacia la interpretación de Peter Falk como Nick y de Gena Rowlands como Mabel, hacen sus personajes muy creibles a pesar de lo raro que nos está contando Cassavetes. Me parece una película muy interesante donde no cuenta la historia o el guión sino la sensación que te produce el visionado, un ejemplo de esta corriente sería tambien David Lynch salvando las distancias por supuesto. Seguiré buceando por la filmografía de este director, pero es duro.



http://www.imdb.com/title/tt0072417/

El cochecito

Producción española del año 1960, dirigida por Marco Ferreri con guión de Ferreri y el genial Azcona. Don Anselmo es un anciano que vive en Madrid, goza de una buena salud y una posición social acomodada que le permite vivir tranquilamente. Sus amigos pensionistas a causa de diversas enfermedades tienen que moverse por la ciudad con un cochecito para minusválidos. Ante esa tragedia de no poder moverse por si mismos lo que se le ocurre a Don Anselmo es que él también necesita un cochecito de ese tipo para no ser discriminado por sus amigos. Para ello no dudará en aplicar cualquier método para convencer a sus familiares que se niegan en redondo ante tal capricho.

Impresionante ejercicio cinematográfico de Pepe Isbert en el papel de Don Anselmo, una crítica ácida y mordaz de una sociedad anquilosada que en apariencia quiere una modernidad cuando todavía ni ha pasado el trauma de una gran guerra que hubo entre hermanos. Azcona en su guión nos muestra muchos de los múltiples defectos que en esa época ocurrian y que siguen ocurriendo en la actualidad de este país. La censura de la época obligó a Ferreri a cambiar el final de la película pero rodó el final que él hubiese incluido, no había gran diferencia entre uno y el otro. La tragedia y el esperpento ya había sido cometido, lo que da fe de la inutilidad de los censores de la época. Recomendable para saber cuales son nuestras miserias y complejos que debemos superar.



http://www.imdb.com/title/tt0053724/

Cuba Libre

En la España actual, esto de ser jóven es una coña batante jodida. Un grupo de okupas madrileños lo sabe mejor que nadie. Un mal día, la puta policia llega molestando como cada día y los desaloja de su local de reunión. En plena persecución, el grupo de okupas decide esconderse nada más y nada menos que en la embajada cubana. Además, justo el día que Fidel Castro anuncia elecciones libres…

Atrevida producción española del pasado año, donde la mayoría del reparto son inexpertos actores. Sobre todo la recua de muchachotes de al salir de clase, que realizan unas interpretaciones más que discretas. Loable intento por acercarnos a la añorada comedia ‘berlanguista’ pero demasiado ambiciosa para el plantel de artistas disponibles. Una buena idea y un guión aceptable, dan como resultado un indigesto amasijo de cine reivindicativo, comedia, drama y politica. Mejor que muchos bodrios españoles, pero muy lejos de Berlanga (el director, Raimundo García, participo con él en obras maestras como Nacional III).

Nota: 6,9



http://www.imdb.com/title/tt0499006/



http://www.imdb.com/title/tt0499006/

Match Point

Producción inglesa del año 2005 dirigida por el maestro Woody Allen. Chris Wilton es un jugador de tenis que se ha retirado a causa de que no podía seguir el ritmo de competición ATP. Se traslada a vivir a Londres donde dará clases de tenis en un lujoso club de campo. Allí conoce a Tom Hewett, hijo de una brillante familia de negocios londinense, su hermana Chloe enseguida se enamora de Chris y tras unos encuentros formalizan la relación, Chris tendrá una vida placentera al lado de Chloe pero con lo que no cuenta es con la novia de Tom, Nola Rice, con ella no tiene la vida de lujos que tiene junto a la familia Hewett pero con ella se siente vivo. Una vez más la suerte de que la pelota pase a uno u otro lado de la red determinará la conclusión de esta moderna tragedia.

Genial el relato de Allen que nos cuenta en su primera película en territorio inglés, una música que ambienta la 'Traviata' nos lleva a vivir esa tragedia de la cual Chris saldrá más que airoso. Me gustaría destacar el papel interpretado por Nola Rice a cargo de Scarlett Johasson, no sólo es una mujer increíblemente guapa sino que interpreta un papel realmente creible. Recomendable para indecisos que crean en el azar y en la psicología.



http://www.imdb.com/title/tt0416320/

Henry, retrato de un asesino

En una ciudad mediana de EEUU, se están produciendo una serie de crímenes sin conexión aparente. Mujeres, hombres, niños, mueren sin piedad a manos de un misterioso asesino. Mientras tanto, Henry, un ex convicto de clase media, malvive en un piso compartido con un compañero de celda. La tranquila vida de la pareja, se ve perturbada por la llegada de la hermana del compañero de Henry. Rápidamente se produce un flechazo entre ambos. El sangrante pasado de los dos, los une en una relación de amor-desgracia. Todo marcha normal, hasta que un día Henry tiene que volver a matar, esta vez ayudado por su huésped. Es entonces cuando vemos al verdadero Henry: un ser frío, que comete crímenes atroces sin remordimiento. Periódicamente. Sin relación ninguna. Un asesino en serie imposible de analizar. La cosa empieza a empeorar cuando los dos ex presidiarios, violan y asesinan por mera diversión. Como no podía ser de otra manera, Henry debe poner fin a esta situación de la mejor manera que él sabe…

Película de culto del director John McNaughton. Mezcla entre thriller de misterio y terror barato, este film resulta muy curioso en cuanto al planteamiento. Unos personajes atormentados y abandonados en la cruel ciudad, se buscan la vida como pueden. Una infancia tan brutal como real, les deja secuelas de diferente índole. Secuelas que siempre acaban en el germen: la violencia. Violencia llevada al máximo extremo en forma de humor ultra-negro. Guión simple, protagonistas complejos; al contrario de lo que sucede en otra película muy similar (posterior): American Pysco: VACIA. A destacar la falta de relevancia de los crímenes, que a pesar de ser brutales no tienen reflejo en ningún medio de comunicación en todo el metraje.

Nota: 7



http://www.imdb.com/title/tt0099763/