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lunes, julio 25, 2016

Dheepan

France (2015)

Dheepan es un joven soldado de Sri Lanka acaba de ver como su unidad es masacrada. Esos hombres eran lo único vivo que le quedaba, tras perder a sus hijos y a su mujer. Destrozado, decide acudir al campo de refugiados para pedir un pasaporte falso que le permita pedir asilo en Europa. Lo mejor para hacer esto es una familia y, como no la tiene, pues también la deberá falsificar. Para salir de aquella situación todo vale y una mujer y una niña huérfana le acompañarán a Francia para intentar vivir allí. Un periodo de prueba, donde Dheepan tendrá que trabajar en lo que salga, vendiendo sombreros, rosas y demás cachivaches inútiles antes de ser requerido por las autoridades para decidir si se queda o no. Por supuesto debe mentir al igual que su 'familia'. Sin hablar francés y junto a unos desconocidos a los que debe llamar esposa e hija, el hombre deberá trabajar en un barrio marginal como portero de unos edificios en los que el tráfico de droga es el negocio principal. Pero los Dheepan no tienen problemas, con techo, algo de dinero y colegio para la pequeña, la vida parece volver a sonreirles. Pero el pasado nunca se puede borrar del todo y el protagonista esta al filo del desequilibrio mental. Un estado que podría llevarlos a todos al desastre o directamente al paraíso soñado...


Hoy traemos al blog la ganadora de la Palma de Oro en 2015. Desde Francia, el galardonado director Jaques Audiard nos presenta un drama de acción que desgraciadamente esta muy de moda en Europa. La situación de un refugiado de guerra, en este caso de Sri Lanka, que llega al país galo con la intención de huir de su pasado. Y ante esta lamentable situación el realizador podría haber construido un drama que evolucionaría de manera sencilla. Sin embargo, ha intentado alejarse de los tópicos y, sin mermar un ápice la dura existencia de estas personas, nos retrata unos protagonistas que dejaron el miedo atrás y que simplemente vienen a Europa a sobrevivir y a formar parte de una sociedad que los encasilla y los margina irremediablemente. Pero ellos no se rendirán y a pesar de ser ubicados donde ninguno de nosotros se atrevería ni a pasar, las situaciones por las que pasan no son forzadas y ocurren de manera natural sin acelerar ninguna tragedia. Más bien lo triste es comprobar como funciona nuestro mundo, repleto de vanidad y materialismo. Y así llegaremos a los últimos 30 minutos del film, donde el melodrama cambiará de golpe a thriller de acción y el calmado protagonista, deberá luchar contra si mismo, contra su simulada familia y contra los deshechos humanos que le rodean día tras día. Una sorpresa que nos deja sin palabras y aporta un valor extra de acción a este largometraje que debe hacer reflexionar a cualquier espectador que aún siga teniendo corazón.


Nota: 9.2

Para recordar: Dheepan es un tigre y cuando se cabrea, la cosa se pone fea.

Para olvidar: Hacernos creer que Inglaterra es un sitio maravilloso para vivir. Eso no es así (puedo dar fe)


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lunes, julio 11, 2016

Que Horas Ela Volta? (Una segunda madre)

Brasil (2015)

Producción dirigida por Anna Muylaert, ganadora del premio del público en el Festival de Berlín y premio del jurado en el Festival de Sundance. Val es una asistenta de una familia acomodada en Sao Paulo, se trata de un matrimonio donde el marido (Carlos) es artista y la esposa (Bárbara) es la que aporta la mayoría de los ingresos. Tienen un hijo que se llama Fabinho, desde muy crío es Val quien lo ha cuidado y para ella es como un hijo, ambos tienen una relación bastante especial. Después de más de diez años sin verse, Jessica, la hija de Val, se pone en contacto con ella, tiene que hacer la selectividad y la prueba va a ser en Sao Paulo, por fin, madre e hija se pondrán ver después de tanto tiempo, ya que Val la dejó a cargo de su familia en el norte. Val pide a los señores de la casa el permiso para que su hija Jessica se pueda quedar en la casa y así poder hacer la selectividad. El perfecto equilibrio que existía en esa casa se verá alterado por la llegada de esta joven y guapa adolescente. La asistenta se verá terriblemente avergonzada por el comportamiento de Jessica y sobre todo Bárbara montará en cólera por el descaro de Jessica y los continuos flirteos de su marido con la muchacha. En esta ocasión, nuestra protagonista se verá obligada a elegir entre la convivencia con su hija y así poder recuperarla o volver a su anterior vida antes de la llegada de Jessica, servir en un hogar tan bien acomodado donde no tendría ningún apuro económico.

Tratamos un drama alrededor de esta peculiar asistenta de Sao Paulo con algunos tintes de comedia e incluso romanticismo. Tenemos la trama principal que es la llegada de Jessica a la vida de nuestra protagonista, pero no solo trata de eso este relato, hay muchas más subtramas que hacen que la película sea muy completa. La relación entre Val y Fabinho tan especial que tienen, ya que fue Val quien siempre le cuidó y es como si fuera su madre, el cariño, ánimo y comprensión de Val hacia él que nunca encontró en su verdadera madre, una mujer de negocios siempre muy ocupada y bastante egoísta y rencorosa. El marido es un personaje muy amable pero con el alma atormentada de cualquier artista que se precie, en busca de líos para tener algo de vida activa y rebelarse contra su mujer. Por último el personaje de Jessica, una nueva generación de brasileños que no entiende de escalones sociales y que mediante su esfuerzo en el estudio, quiere conseguir un estatus social que nunca tendrá su madre. Eso sí, Val, a pesar de su ausencia en la vida de Jessica, siempre ha procurado que no le falte de nada a su hija y tenga una correcta educación. Un film muy interesante, entretenido y que me recordó a esas grandes películas españolas donde convivían distintas clases sociales y se mantenía esa distancia entre amo y sirviente y los amos ejercían todo tipo de pequeñas humillaciones y faltas de respeto a los sirvientes , por ejemplo 'Los santos inocentes' es una historia única dentro de este género. Me ha sorprendido gratamente 'Una segunda madre', una película con una temática que ya apenas se trata como son las relaciones de convivencia entre diferentes clases sociales, además desde un prisma que no resulta para nada aburrido, es por ello que la recomiendo porque te hace pasar un buen rato e invita a la reflexión.

Para Recordar: la magnífica interpretación de nuestra protagonista Val (Regina Casé), atrapada entre su profesionalidad de su trabajo y los aprietos en los que les pone su hija cuando llega a Sao Paulo. Al final, sale airosa y demuestra el gran ser humano que es.

Para Olvidar: Brasil es un país de grandes desigualdades que están muy bien reflejadas en esta producción. Recuerda mucho al cine de la España de la dictadura, donde el servicio tenía que aguantar varias humillaciones de sus amos.




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viernes, julio 08, 2016

El Crack

Spain (1981)

El castizo detective Germán Arteta, sobrevive en una profesión que no es nada agradecida: detective privado. Detrás del romanticismo desprendido por la literatura y el cine, el oficio de investigador no tiene ningún glamour, es duro y esta muy mal pagado. Sobretodo en España. Eso lo sabe el bueno de Germán, que a pesar de los inconvenientes, se siente cómodo haciendo su trabajo sin tener que rendirle cuentas a nadie. Aunque a veces los casos le vienen grandes, como ocurre con el de una chica desaparecida hace años y que ahora es buscada por su enfermo padre. A priori el típico asunto de hija que se va de casa a vivir la vida. Algo fácil, sencillo y con el éxito asegurado. Sin embargo parece que hay alguien al que estan incomodando las pesquisas de Arteta. Alguien poderoso que intenta coaccionar al rudo detective. Pero esa persona se ha equivocado de enemigo y, aunque Germán Arteta sea el paradigma de español bajito, calvo y con bigote, su integridad y profesionalidad le harán llegar hasta el fondo de un más que oscuro caso.


Tenemos hoy en el blog una obra esencial en la filmoteca española. Un joven y ambicioso José Luis Garci decide demostrar al mundo que el séptimo arte en nuestro país estaba resucitando. El crack podría considerarse el arma que aniquila de un plumazo el casposo cine franquista y post franquista. Germán Arteta, de la mano de un memorable Alfredo Landa, hace ver a la sociedad que el cine español puede competir con las mejores piezas internacionales y que la basura creada por el destape, Marisol y demás amiguetes, eran cosa del pasado. En cuanto a la película estamos ante un denso thriller policíaco ambientado en el Madrid de principio de los 80. Como parte de ruptura con el ciclo cinematográfico anterior, el protagonista, Alfredo Landa, encasillado en el papel de bobalicón graciosete, encarna a un duro detective que nunca sonríe. Cuidadosamente se va creando una trama oscura que repentinamente se tiñe en drama y el taimado protagonista se convierte en un justiciero improvisado. Multitud de matices en el que un Garci pletórico va colocando los cimientos de una de sus mejores obras y un referente para el futuro cine de ficción patrio. El crack fue la antesala de su título más emblemático, el oscarizado 'Volver a empezar' y de la conclusión de las andanzas de Germán Arteta en la segunda parte de 'El Crack', para mi, los 3 mejores títulos del director.

Nota: 9.2

Para recordar: Los métodos poco ortodoxos del detective.
Para olvidar: Los innecesarios 'tributos' al cine yankie.


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jueves, julio 07, 2016

Anomalisa

  USA (2015)

Michael Stone es un excéntrico escritor acude a un evento a dar una charla sobre un tema relacionado con sus libros. Será algo rápido, un evento de un día y una noche fuera de casa. Sin embargo lo que se planteaba como una conferencia rutinaria se transforma en un curioso galimatías gracias a la mente paranoica del escritor. Su vida es claramente un caos y en los recuerdos de nuestro protagonista siempre aparece la misma cara con la misma voz. Una antigua relación le corroe por dentro y es el momento de saber que hubiera ocurrido si no hubiese abandonado a su antiguo amor. Por eso la llama y por eso queda a tomar una copa con ella. Pero nunca es bueno remover el pasado y cuando se encuentran nada es como recordaban. Él tiene familia y esta viejo y ella ha engordado y ha perdido su vitalidad. Un choque que genera una incomodidad palpable de la que Michael quiere sacar provecho acostándose con su ex-pareja. Esta es la gota que colma el vaso y la mujer abandona al escritor visiblemente alterada. Stone esta desquiciado e intenta apagar su 'calentón' de la manera más rápida posible. Su 'victima' será la dulce Lisa, una tímida chica que jamás ha sabido lo que es el amor y que, al menos durante una noche, soñará con él en los brazos del malogrado protagonista.
 
El pasado año, Charlie Kaufman (Como ser John Malkovich) estrenó este largo de animación que como suele ser habitual en sus obras, no dejo indiferente a nadie. Para unos una obra maestra, para otros lo peor de Charlie hasta a fecha. Lo cierto es que Anomalisa es una atrevida producción que habla de los estereotipos de las relaciones de parejas de más de 50 en el mundo moderno. El principal punto negativo de la historia es que se queda a medio camino de múltiples géneros desviando la atención del espectador. Por momentos es un drama, a veces una comedia y en algunos pasajes se vuelve surrealista, para dejarnos con un melodrama de rápida conclusión. Poca 'miga' para lo que nos tiene acostumbrados el bueno de Charlie. Aunque yo me quedo con los momentos brillantes y las reflexiones profundas, lo cierto es que esta película puede resultar aburrida para el espectador menos preparado.


Nota: 7.1

Para recordar: El tono surrealista de la historia. Me encanta cuando los personajes pierden la mandíbula.
Para olvidar: El poco contenido de la trama.


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lunes, julio 04, 2016

Él me llamó Malala

Emiratos Árabes (2015)

Producción dirigida por Davis Guggenheim, ganador en el Festival de San Diego a mejor documental. Cuenta la historia de Malala, una niña del valle de Swat en Pakistán, una región prospera que en unos años cayó en manos de los talibanes y cambió la vida de los habitantes de esta región. Por aquel entonces Malala iba al colegio, su padre era profesor y le encantaba aprender a leer y le gustaba mucho estudiar para su educación. Los talibanes al principio dejaron la escuela abierta y prometían que no iban a interferir en la vida comunitaria, sino que los iban a defender contra los infieles y corruptos del gobierno. Pero con el tiempo, todo se fue radicalizando y según su interpretación del Corán, las niñas no tenían que ir al colegio, solo estar en casa con sus madres tapadas, para a una temprana edad, casarse y perpetuar la especie. Malala no quería dejar el colegio, allí estaba gran parte de su vida, su padre había abierto ese colegio, sus amigos y amigas estaban allí y a ella le encantaba ir. A pesar de las amenazas y hasta de los bombardeos que sufrían las escuelas por parte de los talibanes, ella no dejó de ir a sus clases, también fue informante para medios extranjeros de comunicación de lo que era su vida entre talibanes. Hasta que llegó el día que los talibanes atentaron contra Malala, recibiendo un tiro en la parte izquierda de la cabeza. Todos pensaron que había fallecido pero milagrosamente salvó la vida, desde Islamabad, la trasladaron a Londres y se pudo mantener con vida, el precio que pagó por ese disparo fueron las secuelas que tiene, ahora mismo parte de su cerebro está muerto y no puede tener la movilidad y agilidad mental que cualquier persona. Aún así, ahora ya desde Inglaterra, Malala sigue con su lucha, que todo niño o niña reciba una educación en cualquier parte del mundo.

Malala se ha convertido en uno de los grandes iconos de este siglo, representa la lucha por los derechos de la infancia y por su increíble historia ha recibido el Premio Nobel de la Paz, siendo la persona más joven en recibirlo. El documental, como se podía esperar, se centra en la figura de esta adolescente que ahora tiene 17 años, muestra su lado humano, por ejemplo, como se avergüenza cuando tiene que hablar de chicos, citas y como le gusta el físico de Roger Federer, también muestra sus dificultades en su aprendizaje debido al atentado y a ese fatal disparo que recibió. Vemos a su familia y como ha cambiado su vida de cuando vivía en Pakistán y ahora reside en Birmingham. Para ilustrar su historia, en algunos tramos de la película, se usa animación que no me termina de convencer, simplemente hubiese sido suficiente con los testimonios de Malala y su familia. A destacar que no todo el documental es una oda complaciente a nuestra protagonista, también hay cabida a las críticas por el excesivo protagonismo que a veces ha tenido en los medios, hay muchas niñas más que han tenido historias incluso peores que Malala, pero ella se ha convertido en un personaje público y en un icono para hablar de la educación para la infancia y lo nocivos que son los talibanes con su fundamentalismo religioso. Es un buen documental que te permite acercarte a la figura de Malala, una niña muy tímida y valiente a la vez que quiso enfrentarse a la barbarie y que casi lo paga con su vida.

Para Recordar: para formar personas y ciudadanos cívicos, en contra de todo fundamentalismo religioso, la educación es la base, por eso lucha Malala, un icono como en su día fue Martin Luther King para los derechos de su raza.

Para Olvidar: hay cierto buen rollismo y posturas políticamente correctas en Malala y su familia que les ha traído alguna controversia. Aún así su lucha en Pakistán contra los yihadistas es admirable. Para nada empaña su cruda historia.




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