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domingo, marzo 17, 2024

Pobres Criaturas

Irlanda (2023)

Bella Baxter es una mujer disminuida psíquica que esta al cuidado de un extraño cirujano de nombre Godwin pero con un apodo muy curioso: God (dios en inglés). Dicho apodo le viene perfecto porque es a lo que juega con sus pacientes y curiosos animales imposibles, patos con cabeza de cabra, cerdos con patas de perro y bizarradas de ese estilo. Con Bella lo que hizo fue una especie de resurrección con un trasplante de cerebro. El problema es que esto hizo que la mujer tuviera un retraso mental de varios años. Aunque lo sorprendente es que parece ir avanzando en su aprendizaje a gran velocidad. Sobretodo cuando descubre la sexualidad; se siente muy atraída por ese placer y empieza a discurrir como las personas de su edad. Incluso se enamora y busca pretendientes. Uno de ellos, el doctor Duncan, le propone un crucero para conocer mundo. Es ahí cuando no para de cohabitar hasta que decide seguir probando sus encantos de manera profesional. Cuando ya ha conseguido un intelecto sobresaliente, vuelve con su “creador” pero su pasado le atrapa de nuevo y es entonces cuando la “fábula” se precipita hacía un oscuro precipicio…

Brillante “cuento de hadas” del peculiar director griego Yorgos Lanthimos (Canino), con el que alcanza el reconocimiento finalmente de público y crítica. Con una historia más lineal y entendible, Yorgos nos presenta una especie de fábula feminista que ahonda en la sociedad más oscura y en el papel de la mujer en los albores del mundo moderno. De manera muy atrevida (cosa que probablemente le costó no ganar más Oscars, ¡bravo por Yorgos!) utiliza el sexo como vehículo de la evolución mental y de la liberación de la protagonista. El realizador, consigue “insertar” algunas de sus características píldoras de locura, pero sin propasarse para mantener la comercialidad de este film, que, no olvidemos, esta enfocado a hacer caja. No obstante, este hecho hace que haya mucho dinero detrás y que visualmente sea una joya. Si bien nos la venden como una Alicia en un país no tan maravilloso, los que conocemos la obra del director, podemos visualizar la cinta desde otro punto de vista más profundo y visceral. Esta peculiaridad la hace apta para todos lo públicos (ojo esto es una metáfora) y que haya conseguido gran taquilla y algún que otro premio menor de la Academia US.

 

Nota: 9.2

Para recordar: Sin duda, los animales imposibles, algo secundario, pero tremendamente imaginativo y divertido.
Para olvidar: El giro final, que para mí es un poco una alegoría típica y facilona al feminismo.


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Experiment in terror

Estados Unidos (1962)

La amigable Kelly Sherwood esta a punto de pasar el peor trago de su vida. Un indeseable se cuela en su casa y la amenaza con matarla a ella y a su hermana si no le ayuda a atracar el banco en el que trabaja. Parece que el hombre sabe todo sobre Kelly y le avisa que no puede ponerse en contacto con la policía. Pero ella no hace caso y llama al FBI; concretamente al agente John Ripley. El oficial se toma muy en serio la situación y no escatima en recursos para proteger a la víctima. Tras una concienzuda investigación el circulo se cierra alrededor de un siniestro personaje que se ha llevado a varias personas por delante. Un asesino sin escrúpulos que ve frustrado su plan para hacerse rico y cambia sus planes para desatar toda su ira sobre la dulce Kelly.

Esta película, realmente fue un “experimento” para mi, ya que intenté buscar un thriller del maestro de la comedia, Black Edwards. Y lo encontré de mano de este largo, un film intenso y muy oscuro. Entiendo que en 1962 este tipo de historias no tenían el peso que se merecían. Realmente es una buena candidata para tener un remake, ya que la trama mantiene al espectador en tensión continuamente, aunque adolece de un desenlace más “atrevido”. El guión es brillante con continuos giros para obtener un efecto psicológico, que, a día de hoy, no se consigue debido a la cantidad de historias complejas que tenemos disponibles (para los que buscamos eso, claro está). Realmente un buen experimento para disfrutar de un clásico diferente.

 

Nota: 8.6

Para recordar: El crimen en la fábrica de maniquís.

Para olvidar: Es impensable pensar que medio FBI se va a centrar en investigar un raro caso de acoso.


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jueves, enero 04, 2024

Última noche en Milán

Italia (2023) 

Franco Amore es un policía de medio pelo al que le queda un día para jubilarse y disfrutar de una vida tranquila al lado de su nueva y joven mujer. Solo tiene que aguantar y no meterse en líos durante una noche. Pero su aparente inocencia como agente de la ley, se ve enturbiada con pequeños negocios sucios que tiene con el primo de su mujer; el último justo el día de su retirada. Algo fácil, conducir un coche con una pareja asiática a las afueras de Milán. 5000 euros casi regalados. La cosa se complica con un tiroteo y su cobarde huida para no verse involucrado y seguir siendo una policía mediocre. Aunque Amore puede que piense que es el mejor momento de cambiar y dar un giro a su vida; un giro que puede cambiar su vida y la de su familia.


Andrea Di Stefano dirige este thriller italiano sin más ambición que la de mostrarnos la pobre vida de un policía raso en Milán. Con una perspectiva un poco estática, juega con los tiempos de los sucesos de manera correcta para no aburrir con la falta de acción. Algo que resulta muy efectivo y que aumenta la tensión de una historia donde la mafia toma un segundo plano y la vida de Franco Amore se va mostrando poco a poco hasta descubrir que las pequeñas corrupciones también son crímenes. Como trasfondo, lo chapuzas que son los oficiales italianos y lo fácil que se puede escapar de la justicia con una simple placa. Buena elección para disfrutar con un thriller diferente.


Nota: 7.3


Para Recordar: El momento en el que Amore le da para el pelo al primo de su mujer.

Para Olvidar: La sensación de que todo pasa en 5km cuadrados.

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Paris-Tombuctu

España (1999)

Michael es un excéntrico cirujano plástico parisino, obsesionado con su impotencia. A punto del suicidio, decide cambiar de vida y escaparse con una bicicleta hacia África. Pero su ruta se verá frustrada en Valencia, en el pueblo de Calabuch, donde una familia de lo más desestructurada le ofrece cobijo de manera indefinida. Una familia compuesta por Trini y Encarna, que dicen ser hijas del torero Manolete y Gaby su hermano homosexual que se cree un artista de vanguardia. Ellos y el resto de vecinos le harán dudar de si lo mejor es seguir con su camino o empezar una nueva vida en España. Cuando todo parece abocarse al fracaso más absoluto y el suicidio vuelve a pasar por la sucia mente de Michael, una especie de milagro ocurre y la perspectiva del viejo doctor cambia por completo junto a la alocada vida de los habitantes de Calabuch.

Estamos ante el último largometraje del maestro Berlanga. Una película que aprovecha el tirón de este gran director, para mostrarnos una manera fácil de entretener utilizando los tópicos que tanto prestigio le dieron al cineasta. En algunos casos abusando de ellos hasta la obscenidad, pero equilibrando la falta de ideas nuevas con el tremendo elenco de actores protagonistas. Como no, destacando la difunta Concha Velasco, en un papel desconocido, mezcla de actriz de comedia y sex-symbol. Como siempre, Berlanga no defrauda y la crítica a la política y tradiciones españolas son de lo más originales y graciosas. La iglesia también sale mal parada, así como las nuevas vertientes ideológicas de izquierdas. El punto negativo es el del protagonista, un francés desconocido que no aporta nada al guión y que baja muchos enteros a la interpretación coral. En definitiva, pieza obligada para los amantes de la filmografía de Berlanga, pero también una de la más flojas del realizador levantino.

Nota: 7.3

 

Para recordar: Mil cortes, pero por quedarnos con alguno, el mamporro a Bahamonde (Luis Ciges)
Para olvidar: Los pobres diálogos de Michael


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lunes, septiembre 25, 2023

Diamond Dust

Egipto (2018)

Taha es un tipo normal que sobrevive en la complicada ciudad del El Cairo en Egipto. Su vida es muy monótona, trabajando en una farmacia y cuidando de su padre minusválido. Un padre que parece un modelo a seguir, pero que en realidad esconde un secreto inconfesable. Un mal día, el progenitor es asesinado y Taha golpeado con violencia en su cabeza. A partir de aquí, el hombre, al ver la pasividad de la policía egipcia, empieza a investigar por su parte y descubre el terrible pasado de su padre. Buscando respuestas, se choca de frente con la corrupción sistemática de aquel país y ve como su mundo se mueve hacía el lado criminal. Pero no esta solo, su vecina Sarah (de la que esta enamorado en secreto), se “incrusta” por azar en una trama de asesinatos que les pueden salir muy caros. Aunque a veces, el crimen si compensa…

Gran thriller de un país muy poco popular en este tipo de género, Egipto. Por mi parte, me quito el sombrero ante el realizador, Marwan Hamed, quien consigue bordar un film al mas puro estilo occidental a pesar de las barreras religiosas de su país. Un argumento fresco, al que no estamos acostumbrados en el mundo del suspense comercial, que va cambiando de rumbo hasta sorprendernos con un final redondo. Entre medias, no se si por azar o es premeditado, el director nos muestra una realidad terrible en una sociedad, la egipcia, donde la corrupción es normal, la policía esta podrida y el poderoso puede hacer todo lo que se le pase por la cabeza. Multitud de matices por los que no perderse este largo, donde disfrutar de la historia, el misterio, la realidad del ciudadano del Cairo y los que se mueve en las altas esferas del país africano.


Nota: 9.1

Para recordar: El inspector dando el informe del asesinato al hijo. Todo un ejemplo de la poca formalidad de aquella policía.
Para olvidar: Un poco difícil seguir los diálogos en árabe.


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Confessions

Japón (2010)

La profesora Yuko, decide “dinamitar” la clase donde trabaja en Tokio para denunciar un horrible crimen: el asesinato de su propia hija. En un momento de angustia suprema, desenmascara a 2 de los alumnos, menores de edad. Por esta importante situación, decide tomarse la justicia por su mano y envenenar la leche de los jóvenes con sangre infectada con Sida. A partir de aquí, Yuko abandona el instituto y observa la vida de esos detestables muchachos. Se trata de un par de chicos esquizofrénicos, que no se arrepienten de haber asesinado a una niña de a penas 5 años. Cada uno tienen una teoría de lo ocurrido y lo único que les preocupa es haber contraído la letal enfermedad. Pero parece que Yuko no fue tan maquiavélica y los análisis no son concluyentes en lo referente al Sida. Sin embargo los 2 asesinos comienzan una espiral de autodestrucción que hace las delicias de la madre despechada ¿será todo parte de un plan maestro para que aplicarles una justicia por encima de lo que el sistema les depara?

Oscura película de culto japonesa, que nos presenta un caso de asesinato resuelto “a medias”. Si bien desde el principio parece estar claro lo que ocurrió, el director nos va haciendo dudar de la verdadera autoría del horrible crimen de una niña por parte de menores. Una tipología de asesinato que en el país nipón parece ser que tiene una pena ridícula y es por eso por lo que la protagonista decide torturar a los jóvenes criminales. Una ida y venida de situaciones muy bizarras y angustiosas, que van derivando en una trama demasiado enrevesada. Un intento de mostrar justicia poética que más bien parece un ejercicio de sadismo desmesurado. Para los muy fans de historias japonesas viscerales.

Nota: 7.8

Para recordar: El correctivo inicial de Yuko.

Para olvidar: Como se va enredando toda la historia.


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miércoles, julio 26, 2023

El único evadido

Reino Unido (1957)  

Von Werra es un joven piloto nazi que es capturado en Inglaterra. Al tratarse de un oficial de alto rango, es llevado a un edificio de baja seguridad para ser interrogado. A pesar de respetar todas los derechos de un prisionero de guerra, Von Werra solo tiene una idea en mente: escapar. Primero de la habitación donde le recluyen; luego, con la ayuda de otros presos, de una granja-cárcel durante un paseo matutino. Ahí la maquinaria interna inglesa, trabaja como un reloj hasta dar caza a este curioso prófugo. Las cosas se ponen serias y es enviado a un campo de concentración; desde el primer día empieza a escavar un túnel, tras, de nuevo, embaucar a otro puñado de prisioneros nazis. Esta vez el plan es más complejo ya que una vez fuera se Von Werra se hará pasar por un piloto holandés para robar un avión de la RAF. De nuevo, en el último paso lo atrapan y lo mandan a una prisión más segura en el norte de Canadá. El gélido invierno y la continua vigilancia intentan detener otra fuga de Von. Pero nada le para y cuando esta cerca de USA (país neutral por aquel entonces), se lanza del tren que lo lleva a Canadá y a pie intenta llegar a la frontera ¿podrá la nieve y las bajas temperaturas detener a este alma libre?

Gran película de aventuras ambientada en la segunda guerra mundial y que narra las peripecias ¡reales! de un piloto que se niega a ser prisionero de guerra. Con tintes de drama y momentos de puro suspense al estilo de Hitchcock, este film esta repleto de matices y giros de guión. Un guión supersólido, que cuida hasta el más mínimo detalle para sumergirnos de lleno en la vida de este peculiar piloto. Si bien el largometraje se basa en una parte de su periplo, bien se podría hacer una segunda parte de los viajes de Von Werra una vez termina esta historia. En resumen, una obra trepidante que no ha envejecido a pesar de tener más de 60 años, cosa que le da aún más valor cinematográfico.

Nota: 9.1

Para recordar: El dinamismo de la vida de Von Werra que no deja ni un segundo de relax.
Para olvidar: Quizás el trato tan maravilloso de los ingleses a los prisioneros nazis no era tan bonito como lo narran en la película.


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Mi Crimen

Francia (2023)

Madeleine y Pauline, viven como pueden en el París de los años 30. Sin un trabajo estable, con montones de deudas y siendo mujeres, pocas opciones tienen. Madeleine es actriz, y cuando un productor abusador es asesinado, ella resulta ser la principal sospechosa. Lejos de asustarse, decide sacar partido a la situación e involucrar a su amiga Pauline para que le defienda en una farsa de crimen que se inventan, El plan sale bien y la actriz, lejos de ser condenada, recibe más ofertas que nunca. Pero todo se tuerce cuando el verdadero asesino hace acto de presencia y amenaza con delatarlas sino le pagan una elevada suma de dinero. Es entonces, cuando la audacia de la pareja de amigas vuelve a aparecer para ejecutar un brillante plan.

Revelador largometraje, con olor a cine de enredo francés, que mantiene diferentes subtramas dentro del guión principal. En la historia de misterio, veremos comedia, suspense, cine activista feminista y algo de acción. Lógicamente esta mezcla mantiene la chispa del film, a pesar de que la narración va de más a menos. En este periplo, el espectador se pude quedar con cualquiera de los matices, para disfrutar o para aburrirse y esperar que el final no sea lo que uno imagina. Este “órdago” puede hacer perder todo el crédito del realizador, quien corre el riesgo de completar una compleja película que tiene mucho más de melodrama que de cine de suspense (como podría pensarse inicialmente). En definitiva, un film robusto y divertido, que puede resultar algo pesado si se pierde el interés por el desenlace esperado (o no).

Nota: 7.2

Para recordar: La integridad sentimental del amigo del asesinado; no todos los hombres son infieles.

Para olvidar: Tanto enredo puede resultar aburrido, ya que no hay mucha agilidad en los saltos argumentales.


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Bholaa

India (2023)

Un reo conflictivo es liberado tras varios años entre rejas, Nadie sabe por qué fue encarcelado, lo único que algunos comentan es su legendaria fuerza. Bholaa, que así se llama el preso, solo quiere dejar la vida delictiva y reencontrarse con su pequeña hija. Pero todo se tuerce cuando el furgón que lo transporta se ve inmerso en un ataque mafioso y la policía le pide ayuda para salvar a un puñado de agentes envenenados. Una carrera contrarreloj y contra los peores asesinos del país, obligará a Bholaa a sacar de nuevo toda su furia para acabar contra la amenazar criminal y la última barrera que le impide disfrutar de su retoño ¿será suficiente su particular poder para volver a una vida normal?

Hoy tenemos en el blog un éxito del nuevo cine Indio. Para aquel lejano país, probablemente este es un título más comercial, aunque para estas latitudes, Bholaa debe ser considerado cine más independiente. Y aunque no se trate de una obra maestra, y tenga un guión más bien flojo, la película nos muestra un soplo de aire fresco para el cine de acción. Con muchas dosis de artes marciales, algo de aventuras y un tono de comedia/musical, este largo hindi entretiene desde su inicio. Muchas veces nos quedamos con la impresión de que estamos ante una película amateur, aunque su presupuesto es de 5 millones de euros (muy lejos de los 200m de las de Marvel). Un film decente para ese presupuesto, que engancha hasta cierto punto y que ofrece algo nuevo al género (aunque el guión parece para niños)

Nota: 5.2

 

Para recordar: La escena de la pelea de motos, curiosa y trepidante.

Para olvidar: La sensación de estar viendo una película amateur y lo plano que es el guión.

 


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domingo, mayo 21, 2023

Batman Ninja

Japón (2018)

El archiconocido super héroe maldito, se encuentra con una emboscada que no esperaba: el Joker y compañía le meten en una máquina del tiempo que lo transporta a ¡El Japón feudal! Pero no un Japón como todos conocemos, sino a una variación de la realidad donde todos los enemigos del hombre murciélago han venido desde Gothan. La capital esta regida por un Joker con multitud de cachivaches hechos de bambú; con él esta la inseparable Harley Quinn. Otros malotes del futuro intentan acabar con BatMan, como el Pingüino, Poison Ivy o CatWoman. Aunque Bruce no esta para nada solo; un ejercito inesperado de Ninjas le apoyan hasta la muerte, ya que es el mesías esperado. Una batalla campal, para intentar volver a su tiempo y dejar la tierra con la normalidad de “siempre”

Fumada increíble de película, donde todas las locuras de los creadores nipones se vuelven realidad. Con unos dibujos espectaculares y una calidad de animación de 10, el guión no tiene por donde cogerlo y la acción se va perdiendo entre el colorido y los tortazos de los caracteres protagonistas. No creo que tenga más ambición que la de hacer un largo de alta calidad desde el punto de vista del dibujo, pero sin un contenido coherente. Esta pieza hará las delicias de los fans de Batman que buscan rarezas. Pero desde luego, no está hecha para los que quieren una historia sólida y densa como las que se ven últimamente en las películas “reales” del hombre murciélago.

Nota: 6

Para recordar: Los dibujos, sin duda, espectaculares.
Para olvidar: La locura del guión, sin coherencia ninguna, ni siquiera al final.


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miércoles, abril 05, 2023

Cinco Lobitos

España (2022)

Amaia y Javi deciden dar unos de los pasos más complicados de una vida: deciden ser padres. Algo que en el siglo XXI es una aventura descabellada. Sin ayuda, trabajando el padre y la madre, una avalancha salvaje de tareas aplastan a los progenitores. Cansancio, falta de sueño y cero tiempo libre, hacen que la pareja se erosione en tiempo récord. Amaia decide irse a casa de sus padres para que le ayuden en la crianza. Mientras Javi seguirá trabajando alejado de su familia. Aunque con la ayuda de los abuelos todo es mucho más fluido, volver a revivir el estrés hogareño es algo muy duro para Amaia. Más cuando empieza a descubrir secretos de la vida privada de sus padres y las enfermedades del primer mundo empiezan a hacer mella en los ancianos. En poco años, la inocente adolescente repleta de vida e imaginación, recibe una bofetada de realidad y debe endurecer cuidando a su hija y a su madre…

Dramón del nuevo cine español, muy nominado para los premios Goya 2023. Sin mucha complejidad en el guión, la realizadora bambolea entre las “miserias” y dificultades de la crianza con los dramas típicos de la tercera edad. Sin embargo, el mayor mérito de la historia es eso, narrar algo cotidiano que mucha gente tiene ignorado. Para los que hemos vivido historias semejantes de cerca, tampoco aporta nada nuevo y vemos demasiados giros, cuando podría haberse hecho una película más centrada en las dificultades de tener hijos en la actualidad. Un película correcta, que gustará a los que disfruten con dramas cotidianos, ciertamente centrados en la figura maternal.

Nota: 6.8

 

Para recordar: La vida privada de los abuelos. Un toque original a un drama cotidiano.
Para olvidar: El poco peso del guión, historia simple con un mensaje trivial.


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martes, febrero 21, 2023

The Hill

Reino Unido (1965)

Un campamento del Norte de África, sirve como prisión militar para soldados británicos que han cometido algún agravio contra el código del ejercito. Allí hay de todo, pero en general son tunantes que están hartos de las estrictas normas del ejército y que buscan sobrevivir de la mejor manera que pueden. Este es el caso del último grupo de 5 soldados que han agraviado a su majestad de diferentes maneras. Pero todos van a pagar igual: subiendo y bajando una colina de arena del desierto bajo un sol abrasador. Serán tratados con desprecio y no habrá piedad en lo que a su salud respecta. Sobretodo, porque los vigilantes de ese tipo de campamentos, son gente de dudosa valía. Gente como el Sargento Williams, un bastardo, borracho y reprimido que solo disfruta haciendo de sufrir a los presos. Esto es algo que ha sido siempre así, y que sus superiores no condenan. Pero el nuevo preso, Joe Roberts, acabó a la sombra por no acatar ordenes estúpidas e intentará hacer justicia en aquel agujero olvidado por todos.

The Hill, es una curiosa película sobre justicia y honor en un ámbito muy particular: los prisioneros del ejercito. Pero prisioneros internos, no de guerra. Algo poco visto en el cine, y que puede resultar interesante para los amantes del cine bélico con una trama muy original. Al igual que en 12 hombres sin piedad, Sidney Lumet, intenta que la justicia fluya a través del argumento principal. Aunque en esta ocasión, no está tan claro quienes son los culpables, ya que todos en aquella prisión han cometido algún delito. Más que juzgar a las personas, en el trasfondo, se juzga al propio ejercito y las estúpidas reglas que lo rigen desde hace siglos. Puede resultar un poco lenta, pero no se le puede quitar mérito al contenido del guión. También muy interesante el final, en donde no se sabe muy bien si la justicia triunfa o no. Película para muy cinéfilos, que no tiene la agilidad del largo estrella de Lumet, pero que sigue siendo una joya del séptimo arte.

Nota: 8

 

Para recordar: La ida de olla del soldado Davis, cuando en calconcillos deja el ejercito de manera unilateral y realmente nadie puede hacer nada al respecto.

 
Para olvidar: El lenguaje del ejército, con demasiados gritos constantes. No creo que fuese así en la realidad.


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miércoles, enero 25, 2023

Vivir y morir en Los Ángeles

Estados Unidos (1985)

El detective Richard Chance, es un hombre duro al viejo estilo de los policías angelinos de los 80. Solo piensa en atrapar a la escoria que recorre la ciudad y no repara en los métodos y burocracia oficial que solo ayudan a que los criminales escapen de sus implacables operaciones. Un mal día, el honorable y valiente compañero de Richard es asesinado a sangre fría por la banda de Eric Master, un perturbado genio del arte que ha utilizado su talento para falsificar dólares de la manera más perfecta que se conoce. A Richard ya solo le obsesiona averiguar quien mató a su amigo y entra un una espiral de investigaciones descarnadas que no parece que acaben de la manera deseada. Más cuando su nuevo ayudante es un “mojigato” que siempre cumple las reglas. Y así no se puede funcionar con gente como Eric. Así que hay que meterse un poco en el fango, extorsionar a algunas chicas, golpearlas para que entiendan quienes son los “buenos”, robar algo de pasta del estado y así, solo así, podrán entrar en oscuro circulo de la banda de Master. El detective no repara en acciones ilegales para llegar a su objetivo, pero su compañero teme por su carrera, reputación, y, por qué no decirlo, por su vida. Aunque el agente novato quizás este equivocado, y esa vida, en los Ángeles de 1985, deba estar alineada con las “reglas” del oficial Chance.

Gran descubrimiento del cine policíaco de los 80, donde el protagonista, el archiconocido Grissom de CSI, lleva al límite el rol de “poli rebelde” que popularizó Sonny Crocket en Miami Vice. En este caso, podríamos decir que se quitan los “filtros” moralistas para mostrar un detective totalmente corrupto, al más puro estilo Abel Ferrara. A medio camino entre el poli duro y el poli violento, el protagonista va entrando cada vez más en una espiral de destrucción que arrastra a su fiel compañero. Un buen agente que tiene que entender la manera de funcionar en L.A. A destacar, a parte de la música, el papelón de Williem Defoe, en el rol de psicópata asesino, amante del arte y criminal despiadado. Una película fuera de todo tópico, dónde hasta el final tiene su originalidad.

Nota: 8.2

Para recordar: Lo desagradable que es el protagonista, al que no le falta detalle como al Teniente Corrupto.

 
Para olvidar: Un poco la caspa de los 80, con escena aderezadas con música electrónica. Muy desquiciante.


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viernes, diciembre 02, 2022

Manticora

España (2022)

 Julián es un introvertido diseñador de videojuegos, que tiene como especialidad la creación de bestias en 3D. Su última obra de arte es una mantícora, el ser mitológico con cabeza de león y cuerpo de escorpión, adaptado a los nuevos universos de rol. Su vida es muy apacible y relajada, con un trabajo tranquilo que le permite vivir holgadamente solo en un piso grande de la capital. Pero Julián esconde un terrible secreto que nadie sabe. Ni siquiera Diana, una chica que conoció por accidente en una fiesta y que esta flirteando con él. Poco a poco, el amor va surgiendo y se desata una relación poco convencional entre dos almas ermitañas condenadas a vivir solas. Algo mágico surge, que va uniendo a la pareja. Pero todo se detiene cuando los vicios ocultos de Julián salen a la luz y su vida se derrumba, hasta tal punto que decide cometer el más horrible crimen. Y como en los videojuegos, el destino puede cambiarse con un simple movimiento de joystick; eso hace el muchacho, que decide explorar otras opciones y vivir una nueva vida extra…

Tuve la suerte de estar en la premiere de este largo del controvertido Carlos Vermut. Una película que no elegí y que fue una sorpresa de mi pareja. Una curiosa sorpresa que al principio me perturbó, pero luego me dejo con un gran sabor de boca, ya que la trama es de lo más original e inesperada. Siendo un drama contemporáneo, el director mezcla diferentes ideas, para dotar la historia de un rumbo oscilante, donde podemos ver desde mundos “almodovarianos” a momentos “Hichcock” o escenas del universo Trueba. Todo para llevarnos a una conclusión de lo más dramática y esperanzadora, a la que yo mismo colaboré en mi turno de preguntas al realizador; mi perspectiva del desenlace, no era la que Carlos había pensado, pero le gustó mucho más que la original e incluso me dio su agradecimiento más sincero. Curiosa situación que a un cinéfilo como yo llena de orgullo.

Nota: 7.8

Para recordar: La originalidad y la frescura del guión.
Para olvidar: En algunos momentos la película carece de ritmo y resulta monótona e incluso deprimente.


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sábado, octubre 01, 2022

Solo las bestias

Francia (2019)

En un pueblecito francés de los pirineos, un hecho insólito golpea el tedio cotidiano: el coche de una de sus habitantes aparece en el arcén, sin ocupante. El aburrido agente local se encarga de interrogar a los pocos lugareños, entre los que se encuentran Michel y su esposa Alice. Michel esta enamorado de Amandine una chica con la que chatea noche y día; Alice le es infiel con otro hombre del pueblo, Joseph. El misterio de la desaparición de la mujer del coche, se irá desvelando desde la perspectiva de cada protagonista. Básicamente, se trata de un crimen, en el que uno de los protagonistas, encuentra a la victima y establece una relación de necrofilia con el cadáver. Otro esta enamorado de ella, otro la asesina por accidente y entre medias, un timo a distancia llevado a cabo por un joven africano que se atreve a traicionar a sus dioses ancestrales. Una locura que desafía al azar y a la causalidad, y que empieza y acaba en el mismo pueblecito; un lugar que nunca vio tanto drama junto.

Curiosa película proyectada por el cine club de Alcalá de Henares y que hará las delicias del espectador más enrevesado. Desde una perspectiva de melodrama, el director irá dando saltos en el espacio y en el tiempo para mostrarnos el más difícil todavía de la casualidad y el destino. Mezclando diferentes tramas, incluyendo romances, dramas sociales, engaños ciberneticos y como, asesinatos, el realizador nos mantendrá en vilo a base de sorpresas y giros de guión, que pueden llegar a resultar exagerados y poco creíbles. Y es que la busqueda de la excitación y emoción, en esta historia narrada desde diferentes perspectivas, lleva al límite el concepto de causalidad, cosa que a mi personalmente me gusta por su originalidad. Sin embargo el que busque una historia más realista, puede sentirse decepcionado con la evolución de la trama.

Nota: 8.1

Para recordar: La historia de Amandine y como enamora a Michel.
Para olvidar: La amalgama de situaciones que hacen poco creíble el concepto global.

 


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viernes, septiembre 02, 2022

El Verdugo

España (1963)

En el Madrid dictatorial de los 60, donde la pena de muerte estaba a la orden del día (aunque con una “popularidad” por los suelos), el trabajo de verdugo era de la peor escala dentro del goloso mundo funcionarial. Bien pagado, con pocos picos de trabajo, pero con una actividad final repudiada tanto por civiles como por criminales. Pero es lo único que sabía hacer Amadeo, nuestro protagonista, y es lo único que había hecho durante décadas. Pero como todos los oficios, llega el tiempo de la jubilación y le quiere pasar el testigo a su yerno, Jose Luis, que odia esa profesión. Pero la situación familiar es complicada y es dinero fácil con poco trabajo. Y esto último es muy goloso, sobretodo cuando uno cobra por acudir al juzgado y por desplazarse a sitios donde nunca pasa nada. Lo malo es que a veces pasa y en un viaje a Mallorca, donde todo es diversión y despiporre, un viaje a gastos pagados con dietas, se puede convertir en la peor de las pesadillas…

Obra maestra del genio del cine español, Luis García Berlanga. En poco menos de hora y media, Luis se burla de la manera más sutil del mundo, de la sociedad española en pleno franquismo, así como de las instituciones y sus “enchufismos”. Pone de nuevo a la clase media como peleles del sistema y nos muestra que en nuestro país todo vale por la “pasta”. Tremendo retrato de la manera de vivir de la gente normal en el Madrid de los 60, afinados en pisos de 40 metros cuadrados, medio derruidos y en las peores condiciones. Con un sueño común de irse a un piso un poco más grande a las afueras, eso si, nuevo y que ahora seguro que cuesta 100 veces más. Crítica a la falta de expectativas, al acomodamiento ibérico y a la dualidad de la fiesta perenne vs. la realidad del pueblo. Para culminar, los pequeños papeles de monstruos de la interpretación que estaban emergiendo, como Alfredo Landa y José Luis López Vázquez sin hacer de estúpido. Una obligación ver esta película de cine patrio en estado puro.

Nota: 9.2

Para recordar: La boda, donde los ricos tienen todos los lujos por parte de la iglesia, pero cuando los pobres toman el relevo, apenas les dejan velas para completar la ceremonia. Muy revelador.

Para olvidar: Un argumento un poco simple; si no se entiende la sátira social, puede parecer una obra con poco contenido.


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viernes, julio 29, 2022

No se lo digas a nadie

Poland  (2019) 

Estamos en Polonia, un país que emergió de las ruinas políticas y sociales gracias principalmente a 2 figuras clave: Lech Walesa y Karol Wojtyla. Como se puede imaginar, estas 2 personas son consideradas “héroes” dentro de la actual cultura polaca. El primero esta claro que ayudo al país desde la posición de poder, como presidente del gobierno. El segundo, lo hizo desde una perspectiva más peculiar, pero con idéntica contundencia: Karol fue Juan Pablo II, uno de los Papas más queridos y recordados por la Iglesia Católica. Durante sus 27 años de regencia en una de las instituciones más poderosas e influyentes del mundo, supo lo que tenía que hacer. Por un lado, ayudar a la misión espiritual cristiana y por otro mantener el status quo de un país estado, el Vaticano. Y para ello, en muchas ocasiones tuvo que “mirar hacia otro lado” y continuar con la política de mano de hierro histórica de la Iglesia. Desde dentro, vamos a conocer a varias víctimas de esta política de otra época; gente que fue abusada sexualmente de niños y que no consiguen que la justicia eclesiástica tome una decisión firme contra los curas criminales. Veremos el caso de una niña que era obligada a masturbar a un cura y como él reconoce lo que ocurrió y en cierto modo se arrepiente; pero esta en la calle y sin perder su condición de párroco. O el de otro sacerdote, que ejerce libremente su función en Iglesias escondidas, impartiendo catequesis a niños, con una condena civil que le impide acercarse a menores de por vida por sus continuos abusos sexuales. Lo veremos en acción en una misa pública, rodeado de jóvenes. Y otro hombre de la iglesia, confesor del mismísimo Walesa y amigo íntimo de Juan Pablo II, reconociendo ante una de sus víctimas, como lo encerraba para abusar de él desnudo. Como hizo con muchos otros. Varios casos estremecedores, de gente que camina por la ciudad sin problema, incluso siguen ejerciendo de sacerdotes a pesar de tener condenas civiles. Ayudados por directrices internas como el Crimen sollicitationis (que obliga a guardar silencio al resto del clero ante denuncias de abuso sexual, entre otros), directrices ratificadas y ampliadas por Juan Pablo II (y su gestor de estos casos, el que luego sería Benedicto XVI), estos delincuentes no tienen ningún castigo; es más la iglesia Polaca no se pronuncia públicamente y este documento en cuestión, ha sido perseguido y denunciado por los católicos polacos. Increíble.


Duro documental sobre los “archi-conocidos” abusos sexuales de la iglesia, con una perspectiva que no había visto hasta ahora: la confesión de los autores de semejantes atrocidades. Una confesión obtenida con cámara oculta, cosa que la coloca ante un posición delicada a nivel legal. Pero esto debe ser un impedimento para colocar a los responsables donde deben estar, dentro de la cárcel. El realizador Tomasz Sekielski, tuvo el coraje de mostrar estos hechos en un país donde la Iglesia Católica manda más que el gobierno. Obtuvo un rechazo directo de las instituciones hacia su documental, por lo que decidió subirlo directamente a Youtube. De esta manera ha conseguido 24 Millones de visitas y el reconocimiento internacional, incluyendo parte del clero Polaco. Una pieza valiente, con documentos impactantes y con una moraleja demoledora: las víctimas han sufrido durante décadas y los culpables aún no han pagado. Imprescindible, dejo el enlace abajo.


Nota: 8.9


Para Recordar: Las declaraciones de los curas, aterradoras.

Para Olvidar: Los pocos medios del documental y la poca participación de la Iglesia.

 


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